zdjęcie wykonała Eloninja

Jestem charakteryzatorką, wizażystką oraz kostiumografką i malarką z zamiłowania i wykształcenia. Ukończyłam Zespół Szkół Plastycznych w Rzeszowie, specjalizując się w snycerstwie-rzeźba w drzewie, a następnie zdobyłam dyplom licencjacki z wyróżnieniem na kierunku malarstwo w scenografii w Wyższej Szkole Artystycznej w Warszawie. Moja edukacja obejmowała rzeźbę, malarstwo, historię sztuki, kostiumologię, charakteryzację, makijaż oraz psychofizjologię widzenia.

Od 8 lat wykonuję makijaże dla klientek prywatnych na różne okazje — od imprez, przez sesje fotograficzne, aż po makijaże ślubne. Doświadczenie w charakteryzacji zdobywałam w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej, Warszawskiej Operze Kameralnej i Teatrze Syrena, a także pracując jako wizażystka na planach teledysków i sesji zdjęciowych. Prowadzę szkolenia master dla wizażystów oraz indywidualne kursy makijażu, na których uczę, jak samodzielnie podkreślić swoje atuty.

Moje największe atuty to umiejętność słuchania i dopasowania się do potrzeb klienta, a także szeroki wachlarz umiejętności manualnych. Tworzę makijaże ślubne, dbając o dobrą energię i komfort w tak ważnym dniu, abyś czuła się najpiękniejszą wersją siebie. Specjalizuję się także w kreacjach wizerunkowych, oferując wiele oryginalnych pomysłów.

Jako specjalistka z wykształceniem artystycznym, łączę swoje umiejętności z pracą z ludźmi, co przynosi mi ogromną satysfakcję. Interesuję się arteterapią oraz świadomym malarstwem, które przekładam na zajęcia i warsztaty ze swoimi klientami. 

Oprócz tego możesz zakupić moje ilustracje lub zamówić obraz.

My name is Klaudia Kot, I was born in 1996, and I am a visual artist. I approach painting as a form of emotional and spiritual expression. From a very young age, I was surrounded by the world of art.

My artistic education began in a fine arts middle school and continued at a high school of fine arts in Rzeszów. I specialized in woodcarving, which helped me develop a three-dimensional perspective on the world. Later, I studied painting and set design, which allowed me to explore new dimensions of artistic expression.

My work is a meeting of chaos and harmony, where every painting becomes a collection of experiences, intentions, and symbols. Painting has become my “amulet” – a space where emotions take shape and the subconscious can speak. “Chaos, in which I find myself perfectly at home, is what I transfer onto the canvas” – this sentence best describes my creative process. The most important moment in my career was when I stopped conforming to the expectations of others and began painting from the depths of my soul.

In my paintings, I combine a fascination with the narrative quality of Art Nouveau with urban ease and the intensity of color. I draw inspiration from both classical techniques and contemporary illustration. Every detail – from ornamentation to a splash of color – tells a story. I love observing how viewers find their own tales and emotions in my work.

“It’s a mirror of my state of mind” – this is how I describe my creative process, which resembles a conversation with the canvas. Each brushstroke is a gesture, and every color an emotion that cannot be put into words.

I am currently working on a painting from the “History” series, in which I explore the theme of life before birth. I am inspired by psychology and spirituality, as well as a new experience – studying at a school of hypnosis. I aim to translate these fascinations into my future works, delving into the depths of the subconscious and memory.

I also conduct private painting workshops, focusing on the emotional and therapeutic aspects of the creative process. For me, art is not only about creation but also a way to find harmony in chaos and transform daily struggles into beauty